4月18日至19日，“现象级”舞剧《永乐未央》登陆广州白云国际会议中心世纪大会堂，连演两场。由中国东方演艺集团、山西省文化和旅游厅、山西省文物局、芮城县人民政府出品的这部佳作备受关注，其多个选段堪称“文物起舞”的典范。

4月16日，舞剧《永乐未央》主演见面会在广州举办，主演们与粉丝热烈分享了演出心得。

以永乐宫迁建为叙事主线

永乐宫，这座位于山西运城芮城县的元代建筑群，自1247年始建，历时111年方才竣工，是国家首批重点文物保护单位。宫内现存元代壁画达1005.68平方米，因极高的艺术水准，被誉为“东方艺术画廊”。

壁画主要分布在三清殿、纯阳殿、重阳殿，其中艺术成就最高的当属三清殿内的《朝元图》。这幅长97米、高4.4米的巅峰之作，描绘了道家诸神朝拜元始天尊的盛大场景。画中290位神祇分列东西，以八位主神为中心，构图严谨平衡，衣冠服饰、面容神态无一雷同，堪称中国古代人物画的巅峰。

更令人动容的是永乐宫背后的迁徙史诗。20世纪50年代，因三门峡水库建设，这座千年古建面临被淹没的危机。近千名工匠与青年建设者，以十年心血，将占地24.8万平方米的宫殿群一一拆解、编号、运输并最终复原，完成新中国文物保护史上规模最大的整体搬迁工程壮举。

这段波澜壮阔的历史，为艺术创作注入深沉的情感力量，成为舞剧《永乐未央》最动人的叙事底色。

目睹跨越700年的古今对话

舞剧《永乐未央》以永乐宫迁建史诗为叙事主线，创造性地提炼出“古建、壁画、琉璃、传承”四重美学维度，分为四个篇章：“筑广厦”“绘至境”“炼釉心”“承光阴”。

在“时空同频”的独特舞台语汇中，观众将目睹跨越700年的古今对话：元代督建者与当代建筑师心神交汇，见证“立观度人，时不可失”的建宫宏愿；被拒之门外的元代女画工以生活为笔、想象为卷，将生命祈愿绘入《朝元图》的玉女仙班，与1957年前来临摹的当代美术师夙愿共鸣；执着技艺的琉璃匠师与七百余岁的“蓝釉角神”相伴相守，共同复原失传已久的孔雀蓝釉制法，延续守护文脉的誓言。

舞剧的多个选段堪称“文物起舞”的典范。其中，舞蹈《璇玑万象》的创作灵感源于永乐宫三清殿穹顶的藻井结构。十二名女舞者于三层立面“斗八藻井”装置中，以刚柔相济的肢体动作，建构出藻井的繁复纹样，彩绘团龙在底层中央盘曲灵动，配合影像勾勒出“动态”藻井缓缓旋转，融汇成一场装置艺术、肢体语言与数字影像交织的视觉诗篇。“这段编舞不仅展现了古建筑的恢宏气势，也巧妙呼应了‘天圆地方’的东方哲学。”该剧总编导谢元臻介绍。

舞蹈《岁月守望》以山西芮城永乐宫孔雀蓝釉琉璃角神与武士嫔伽为创作原型。九名男舞者将古老的琉璃构件化为铿锵之姿，拟态角神承天接地的身形，以相互的托举与凝视，演绎在岁月风霜中彼此扶持的信念。

2.0版本再启全国巡演之旅

《永乐未央》汇聚了国内顶尖艺术创作力量，其中，谢元臻、谢长慧担任总编导。这支以“80后”“90后”“00后”为主力的主创与演出团队，数次深入永乐宫实地采风，与迁建工程亲历者深度对话，将对历史的敬畏与对文化的理解融入作品细节。“我们了解到，当年负责迁建修复的核心团队平均年龄不满30岁。”总编导谢长慧回忆道，“希望通过舞剧的编排，让人们了解这次新中国文物史上的壮举、记得他们的奉献与青春。”

自2025年10月开启全国巡演以来，该剧先后在北京、山西、上海、成都、武汉、杭州六大文化重镇亮相，18场演出反响热烈。

今年3月18日，舞剧《永乐未央》2026年全国二轮巡演启动，2.0升级版本焕新亮相，再度展开巡演之旅。

文、视频 | 记者 黄宙辉 通讯员 许秦炜

图 | 演出方提供